Moqi Yong, portant le nom de courtoisie Yayan et les noms d'artiste Ciyin (Reclus du Ci) et Daliang Ciyin, a vécu sous la dynastie des Song du Nord. Malgré ses profonds talents littéraires et sa maîtrise approfondie de l'acoustique musicale, il passa sa vie sans réussir les rigoureux examens impériaux métropolitains (Jinshi). Néanmoins, son sens exceptionnel de la hauteur musicale et de la création poétique lui valut un emploi officiel sous l'ère Chongning. Il fut nommé compositeur et compilateur de paroles au sein du Bureau Dasheng, une institution musicale impériale. En cette qualité officielle, il collabora étroitement avec des lettrés contemporains tels que Tian Wei pour composer et soumettre de nouveaux vers lyriques adaptés aux tons musicaux mensuels et aux rythmes saisonniers.
La trajectoire poétique de Moqi Yong a été profondément influencée par le maître antérieur des Song du Nord Liu Yong, dont les structures lyriques (Ci) expansives et narratives ont établi une norme de profondeur expressive. Moqi Yong s'est distingué par sa capacité rare à inventer des mesures et des mélodies musicales entièrement nouvelles, connues sous le nom de mélodies auto-créées. Sa production artistique combinait une modulation tonale complexe et une résonance émotionnelle vive, capturant à la fois les réalités urbaines animées et la mélancolie délicate de la vie des lettrés de l'élite. Bien que son recueil de poésie original, intitulé le Recueil Dajiang, ait été perdu au fil des siècles, l'érudition moderne a réussi à reconstituer une collection de ses vers survivants, préservant ainsi sa voix artistique unique pour la postérité.
Le noyau existentiel et artistique de la persona de Moqi Yong tourne autour de la tension traditionnelle entre la reconnaissance bureaucratique officielle et la liberté artistique solitaire. En choisissant le nom de studio Ciyin, ou Reclus du Ci, il a manifesté un détachement teinté de taoïsme face au succès politique conventionnel. Tout en servant la cour impériale grâce à son artisanat musical, son véritable refuge spirituel résidait dans l'exploration du son esthétique et de la solitude poétique, fusionnant un artisanat de cour rigoureux avec le lyrisme spontané de l'expression émotionnelle privée.
Dans le panorama plus large de la littérature de la dynastie Song, Moqi Yong occupe une niche importante en tant que figure de transition qui a fait le pont entre la compilation de musique de cour formelle et l'expression lyrique individuelle. Les critiques traditionnels ont constamment loué son inventivité mélodique et sa fidélité aux complexités émotionnelles initiées par les maîtres lyriques précédents. Dans la sinologie internationale moderne, ses œuvres servent de matériau crucial pour comprendre la relation complexe entre les institutions musicales de cour, l'évolution des mètres lyriques à la fin des Song du Nord, et la préservation de fragments textuels perdus dans les anthologies classiques chinoises.